La década de 1980 de Marvel: ¿la mejor década de la historia?

La década de 1970 fue una década turbulenta para Marvel Comics. Mientras que los personajes y historias importantes como "The Night Gwen Stacy murieron" y surgió el encuentro del doctor Strange con Dios, la década de 1980 fue testigo de un aumento de creadores legendarios que lanzaron seminales en los títulos más populares de Marvel. Esta época vio el ascenso del Daredevil de Frank Miller, los Fantásticos Cuatro de John Byrne, Iron Man de David Michelinie y el pico de X-Men de Chris Claremont, con el sorprendente Spider-Man de Roger Stern y el Thor de Walt Simonson que pronto lo siguen. Estos creadores moldearon profundamente el legado duradero de estos personajes.

Teniendo en cuenta la historia de Marvel, la década de 1980 posiblemente represente la verdadera edad de oro de la compañía. ¡Únase a nosotros para la Parte 7 de nuestra exploración de problemas esenciales de Marvel!

** Más Marvel esencial **

• 1961-1963 - El nacimiento de un universo
• 1964-1965 - Nacen los centinelas y Cap Dethaws
• 1966-1969 - Cómo Galactus cambió Marvel Forever
• 1970-1973 - The Night Gwen Stacy murió
• 1974-1976 - El Punisher comienza su guerra contra el crimen
• 1977-1979 - Star Wars ahorra a Marvel de la bancarrota

** The Dark Phoenix Saga y otras historias de X-Men de todos los tiempos **

La carrera transformadora de Chris Claremont en X-Men comenzó en 1975, pero sus tres historias más impactantes aparecieron a principios de la década de 1980. La saga Dark Phoenix ( X-Men #129-137) es posiblemente la historia de X-Men más reconocida, y por una buena razón. Años después de que Jean Gray se convirtiera en el Phoenix, esta entidad cósmica la corrompe, ayudada por el Hellfire Club, transformándola en The Dark Phoenix, un adversario formidable. Esta saga cósmica, a lápiz y conjunta por John Byrne, no solo es una narrativa cautivadora, sino que también presenta a Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost y Dazzler. El sacrificio de Jean Gray después de recuperar sus sentidos es un momento profundamente desgarrador, incluso conociendo su eventual regreso. Mientras que adaptaciones como X-Men: The Last Stand y Dark Phoenix no han capturado completamente su esencia, la serie animada X-Men: The Animated Series y Wolverine & the X-Men ofrecen representaciones más fieles.

Poco después, los días de futuro pasado ( X-Men #141-142) siguieron. Esta historia icónica con los Sentinels, primero presentado por Stan Lee y Jack Kirby en 1965, depícida de un gatito adulto que viaja en el tiempo para evitar el asesinato del senador Robert Kelly, un evento que provoca un futuro distópico gobernado por centinelas. A pesar de su brevedad, este arco es increíblemente influyente, y su realidad ha sido revisada por numerosos creadores. Fue adaptado a la película de 2014 X-Men: Days of Future Past y sirvió de base para un arco de temporada en Wolverine y los X-Men .

Finalmente, X-Men #150, un choque entre los X-Men y Magneto casi resultando en la muerte de Kitty Pryde, revela la historia de fondo del sobreviviente del Holocausto de Magneto. Este momento decisivo dio forma al desarrollo posterior de su personaje en una figura más moralmente compleja.

** Las primeras apariciones de Rogue, She-Hulk y los nuevos mutantes **

La década de 1980 también vio la introducción de personajes principales, incluidos héroes femeninas prominentes. Rogue, un miembro popular de X-Men, inicialmente debutó como villano en Avengers Annual #10, parte de la Hermandad de Mutantes malvados de Mystique. Este problema representa los poderes de Rogue Absorbing Carol Danvers (Sra. Marvel), impactando significativamente las trayectorias de ambos personajes. Este problema también muestra la confrontación de Carol con los Vengadores por no protegerla de Marcus Immortus. Carol luego se asociaría más estrechamente con los X-Men antes de reconciliarse con los Vengadores. Anual de Avengers #10 sigue siendo un momento crucial en la historia de Marvel.

Savage She-Hulk #1 presentó otra importante heroína Marvel, Jennifer Walters (She-Hulk), el último personaje co-creado por Stan Lee durante su mandato original de Marvel. Establecida como la prima abogada de Bruce Banner, obtiene poderes similares después de una transfusión de sangre que salvan vidas. Si bien su primera serie en solitario no fue muy apreciada, el personaje de She-Hulk se desarrolló significativamente después de unirse a los Avengers y Fantastic Four. Tatiana Maslany luego retrató a She-Hulk en su serie MCU.

Este período también marcó el debut de los nuevos mutantes , la primera serie spin-off de X-Men. Inicialmente apareciendo en la novela gráfica de Marvel #4 antes de su propia serie, el equipo incluyó Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane y Dani Moonstar (Mirage). Illyana Rasputina (Magik), la hermana menor de Coloso, se unió al número 15, con muchas de sus historias más importantes que se desarrollan durante su tiempo con el equipo. Una versión de esta alineación (excluyendo el karma) apareció en la película New Mutants de 2020, con Anya Taylor-Joy retratando a Magik.

** Historias icónicas para Daredevil, Iron Man y Captain America **

Daredevil #168 marca un momento transformador para el personaje. El primer número de la carrera de escritor-artista de Frank Miller presentó a Elektra y una reinvención radical de la mitología de Daredevil. Durante los siguientes dos años, Miller elaboró ​​una arenosa saga del crimen noir con Kingpin como el némesis de Matt Murdock, la introducción de Stick, una batalla con el Punisher y el problema fundamental #181 donde Bullseye mata a Elektra. Miller's Run ( Daredevil #168-191) sirvió como inspiración para la película de 2003 y la serie Netflix 2015, y continuará influyendo en la próxima serie de MCU Daredevil: Born Again .

Dos grandes Vengadores también experimentaron historias significativas. Iron Man #149-150, la obra maestra final de David Michelinie y la primera carrera de Bob Layton, presenta la primera batalla en solitario de Iron Man con Doctor Doom, enviándolos de regreso a Arthurian Times. Este arco solidificó Doom como un miembro clave de la galería de Rogues de Iron Man.

Otro arco notable, aunque menos conocido, es la confrontación del Capitán América con Baron Blood en el Capitán América #253-254. La mejor historia de la breve carrera de Roger Stern y John Byrne, presenta un tono más oscuro que el típico para el Capitán América, con obras de arte estelares y una poderosa conclusión.

** Moon Knight se convierte en un héroe y Marvel ayuda a crear la mitología GI Joe **

Dos problemas más #1 completan este período influyente: Moon Knight #1 y GI Joe #1. Mientras que Moon Knight apareció inicialmente en Werewolf by Night #32, su serie en solitario solidificó su personalidad heroica, desarrollando completamente su historia de fondo e introduciendo sus personalidades alternativas. Todas las historias posteriores de Moon Knight construidas sobre esta base.

Aunque Marvel no posee la franquicia GI Joe , jugó un papel crucial en su creación. El cómic de la línea de la línea de juguete de Hero American American, que comenzó en 1982, vio al editor de Marvel Archie Goodwin concebir Cobra, y el escritor Larry Hama desarrollar la mayoría de la lista de personajes, incluidas figuras icónicas como Scarlett, Snake Eyes, Storm Shadow, Lady Jaye y la baronesa. El trabajo de Hama hizo de GI Joe uno de los títulos más populares de Marvel, particularmente atractivo para las lectores femeninas debido a la representación equitativa de los personajes femeninos.