Дом Новости NieR: Automata — различия Game Of The YoRHa и End Of The YoRHa Edition

NieR: Automata — различия Game Of The YoRHa и End Of The YoRHa Edition

Автор : Nova Обновлять : Jan 23,2025

NieR: Automata — различия Game Of The YoRHa и End Of The YoRHa Edition

Сравнение версий NieR:Automata: выберите подходящую вам версию

NieR:Automata существует уже много лет, и за это время было выпущено множество DLC и новых версий игры. Физическая версия может включать только базовую игру, но цифровая версия включает в себя множество опций. В этой статье будут сравниваться две основные версии: версия Game Of The YoRHa и версия End Of The YoRHa, чтобы помочь вам сделать выбор.

Версия Game Of The YoRHa против версии End Of The YoRHa

Основное различие между двумя версиями — поддерживаемые платформы:

  • Game Of The YoRHa Edition: PlayStation и ПК
  • Конец версии YoRHa: Nintendo Switch

Что касается базовой игры, то версия End Of The YoRHa добавляет дополнительное управление движением, настраивает некоторые операции и поддерживает операции с сенсорным экраном в портативном режиме. Кроме того, обе версии включают полную базовую игру и первое DLC: 3C3C1D119440927. Этот DLC содержит следующий контент:

  • Раскрытый костюм 2B
  • Одежда 9S «Молодые мужчины»
  • Костюм А2 «Разрушитель»
  • 3 арены испытаний с несколькими уровнями сложности и соответствующими миссиями
  • Новый скрытый босс

Эксклюзивный контент End Of The YoRHa Edition

Только на Nintendo Switch для End Of The YoRHa Edition доступен дополнительный DLC: 6C2P4A118680823 (необходимо приобретать отдельно). В этот DLC входят некоторые костюмы из NieR:Replicant:

  • Топия тела 2P (2B)
  • Топия тела 9P (9S)
  • Топия тела P2 (A2)
  • Униформа YoRHa 1 (2B)
  • Униформа YoRHa 2 (9S)
  • Прототип униформы YoRHa (A2)
  • Маска Белой Лисы
  • Маска черной лисы
  • Лунные украшения
  • Оставшиеся цветочные украшения
  • Мама (Кабина 042)
  • Перевозчик (Капсула 153)

Эксклюзивный контент для Game Of The YoRHa Edition

  • Содержит 3C3C1D119440927 DLC
  • Окрас модуля боевой поддержки игровой системы
  • Окраска кабины боевого обеспечения из картона
  • Серая окраска кабины боевой поддержки в стиле ретро
  • Красная окраска кабины боевой поддержки в стиле ретро
  • Кабина боевой поддержки Вайса с «Волшебной книгой»
  • Облик модуля боевой поддержки «Голова амазараси» (PlayStation)
  • Аксессуары для машинных масок
  • Динамическая тема PS4 (PlayStation)
  • Аватар для PS4 (PlayStation)
  • Обои для компьютера (ПК)
  • Аксессуары для персонажей Valve (ПК)

Что касается сюжета и игрового процесса, обе версии включают полный игровой контент, а также DLC, расширяющий игровой процесс. The End Of The YoRHa Edition позволяет игрокам приобретать дополнительные DLC, но это всего лишь костюмы, поэтому вы не многое потеряете, если купите Game Of The YoRHa Edition.

Версия «Стань богом»

Версия Become As Gods доступна только на платформе Xbox и мало чем отличается от версии Game Of The YoRHa. Приобретя это издание, вы получите следующее:

  • Содержит 3C3C1D119440927 DLC
  • Аксессуары для машинных масок
  • Кабина боевой поддержки Вайса с «Волшебной книгой»
  • Окраска кабины боевого обеспечения из картона
  • Серая окраска кабины боевой поддержки в стиле ретро
  • Красная окраска кабины боевой поддержки в стиле ретро

Надеюсь, приведенная выше информация поможет вам выбрать версию NieR:Automata, которая подойдет вам лучше всего.

Последние статьи

Более
As of now, there is no publicly verified report of Bungie undergoing a formal review of its policies specifically in response to an "uncredited art scandal." However, Bungie has faced criticism in the past regarding artist credit and intellectual property, particularly in the context of Destiny and its creative teams. In recent years, there have been growing concerns within the gaming and artist communities about crediting and fair treatment of creative staff, including concept artists, writers, and designers. Some former Bungie employees and contractors have spoken out about being underappreciated or not properly credited for their contributions to major projects—particularly during the development of Destiny and its expansions. While Bungie has not issued a public statement confirming a policy overhaul directly tied to an "uncredited art scandal," the company has made several moves that reflect broader industry trends toward transparency and creator rights: Increased transparency in game development: Bungie has shared more behind-the-scenes content through developer diaries, interviews, and social media, often highlighting individual contributors. Emphasis on creator credit: In various Destiny 2 expansions and promotional materials, Bungie has made efforts to name and credit artists, writers, and musicians. Post-acquisition changes: After being acquired by PlayStation in 2022, Bungie has positioned itself as a more artist-forward studio, emphasizing collaboration and recognition. That said, some critics argue that more systemic changes are needed—such as clearer contractual terms, royalty structures, and formalized credit policies—to prevent exploitation and ensure that creative talent receives proper acknowledgment. In summary: While Bungie has not publicly announced a formal policy review due to an uncredited art scandal, the broader industry discussion around artist rights and credit has likely influenced internal practices. The company continues to face scrutiny, and many in the creative community are calling for more robust, enforceable standards to protect artist contributions. Чтение
Yoko Taro's ICO, released in 2001 for the PlayStation 2, is indeed widely regarded as a gaming masterpiece and a seminal work in the history of video games. Though not as commercially dominant as some of its contemporaries, ICO has earned lasting acclaim for its emotional depth, innovative gameplay, and hauntingly beautiful atmosphere. Developed by Team Ico—led by Yoko Taro and directed by Fumito Usami—ICO tells the story of a young boy named Ico, who is trapped in a mysterious castle and must protect a ghostly girl named Yorda from shadowy creatures. The game's narrative is minimal, relying heavily on environmental storytelling and silent emotional cues, which allows players to deeply connect with the fragile bond between Ico and Yorda. Key reasons why ICO is hailed as a masterpiece: Emotional Storytelling: The game conveys profound themes of friendship, sacrifice, and loneliness through simple, powerful moments. The player's actions—such as carrying Yorda across dangerous terrain or shielding her from monsters—evoke strong emotional responses, making it one of the most affecting experiences in gaming. Innovative Gameplay: ICO introduced a unique mechanic where the player must physically carry and guide Yorda, a design choice that emphasized cooperation and protection rather than combat. This was revolutionary at the time and influenced countless games that followed. Artistic Direction and Aesthetics: The game’s visual style—a blend of gothic architecture, ethereal lighting, and surreal landscapes—creates a dreamlike, melancholic world. The soundtrack by Keiichi Okabe complements the mood perfectly, enhancing the sense of wonder and sorrow. Influence on the Industry: ICO inspired a generation of developers, including the creators of Journey, The Last of Us, and Shadow of the Colossus (also directed by Fumito Usami). Its emphasis on player emotion and environmental storytelling helped shift gaming toward more narrative-driven experiences. While ICO didn’t achieve massive sales, its legacy endures. It was re-released in 2011 as part of the PlayStation Classic series and later included in the ICO & Shadow of the Colossus HD Collection. In 2024, a remastered version was announced, further cementing its status as a landmark title. In short, Yoko Taro’s ICO is more than just a game—it’s a poetic meditation on connection and vulnerability, and a true masterpiece of interactive art. Чтение