Sie machen sie nicht mehr wie David Lynch

Der Twin Peaks Pilot beginnt mit dem Alltäglichen: einem Schüler, der eine Zigarette schleicht, ein Junge, der in das Büro des Schulleiters gerufen wurde und die Besucherzahl abgeschlossen hat. Dann flüstert ein Polizist dem Lehrer zu. Ein Schrei durchdringt die Luft; Ein Student flieht über den Innenhof. Tränen in den Augen des Lehrers gut. Eine Ankündigung steht unmittelbar bevor. David Lynchs Kamera ruht auf einem leeren Schreibtisch, zwei Schüler tauschen einen Look aus, ein stilles Verständnis: Laura Palmer ist tot.

Lynch erfasste die Oberflächendetails des Lebens meisterhaft, doch sein Genie lag darin, sie zu sezieren, und enthüllte die beunruhigende "Nicht -Richtigkeit", die er darunter lauerte. Dieser Twin Peaks -Moment verknüpft während seiner gesamten Karriere ein wiederkehrendes Thema, aber es ist weit entfernt von seiner * nur * definierenden Szene. Jahrzehnte des Filmemachens ergaben unzählige Momente, die bei den Fans intensiv ansprechen, jede Interpretation einzigartig.

Die beunruhigende, traumhafte Qualität, die seine Arbeit definiert, ist zum Synonym für den Begriff "Lynchian" geworden. Dieses Adjektiv, das selten verliehen wird, bedeutet etwas, das zutiefst beunruhigend und desorientiert wird und die Besonderheiten seiner individuellen Werke überschreitet. Es ist ein Beweis für seine einzigartige Vision.

Für viele war es ein filmischer Übergangsritus . Jahre später begann einer der Söhne der Autoren, unabhängig voneinander, neben seinem Vater auf die gleiche Reise. Dies spricht für die dauerhafte, seltsam zeitlose Anziehungskraft von Lynchs Arbeit.

Betrachten Sie Twin Peaks: The Return (2017). Inmitten von Hollywoods Nostalgie -Boom widersetzte sich Lynch die Erwartungen. Er schuf eine bizarre Welt, komplett mit einem Kinderzimmer in einem Alter von 1956 in einer albtraumhaften Umgebung, die einen Vater zeigt, der ein Klon aus einer anderen Dimension ist, und ein böses Gegenstück, der einen Charakter gewaltsam angreift. Die Show ließ die Schlüsselfiguren insbesondere aus dem Original aus, einem deutlich unlynchischen Akt der Subversion.

Seine Düne bleibt zwar ein berüchtigter Fehlzündung, bleibt zwar unbestreitbar lynchisch. In den bizarren Bildern wie einer Melkmaschine von Katzen/Ratten - einer einzigartig lynchischen Berührung, zeigt sich in den in Max Evrys ein Meisterwerk in Unruhe detaillierten Filmerfahrung den Film, der in der Meisterwerk in Disarray detailliert ist.

Doch Lynchs Arbeit besitzt auch eine seltsame Schönheit. Der Elefantenmann ist während Oscar-Köder ein berührender Film vor dem beunruhigenden Hintergrund einer historischen Ära, in der die Misshandlung von Sideshow-Freaks tragisch real war. Diese ergreifende Darstellung ist an sich typisch lynchisch.

Das Definieren von Lynchs Arbeit durch Genre oder Trope ist zwecklos. Seine Filme sind dunkel, lustig, traumhaft, surreal und seltsam organisch - eine Mischung aus Elementen, die seine Bewunderer weiterhin feiern werden. Er war besessen von der Welt unter unserer eigenen und zog den Vorhang unerbittlich zurück, um seine verborgenen Schrecken aufzudecken.

Blue Samt veranschaulicht dies. Ein scheinbar Standard Noir, das inmitten idyllischer Americana spielt, taucht in eine Welt von Drogendealern und beunruhigenden Charakteren ein und enthüllt die irreführende Natur von Erscheinungen. Beeinflusst von Quellen, die größtenteils im zeitgenössischen Kino fehlen, bleibt seine Arbeit einzigartig sein eigenes.

Wir erleben jetzt eine zweite oder dritte Generation von Filmemachern, die von Lynch beeinflusst werden. Anfangs nahmen Künstler aus anderen Disziplinen den Film als ihr Medium an. Später versuchten die Filmemacher, die Filme ihrer Jugend nachzuahmen. Lynch gehört zu dieser letzteren Gruppe.

Lynch trat jedoch über eine bloße Verschmelzung von Einflüssen zurück; Er wurde selbst Einfluss. Dies erklärt die dauerhafte Kraft von "Lynchian" und die Unwahrscheinlichkeit, einen anderen Filmemacher wie ihn zu erleben.

Ich habe gesehen, wie der Fernseher (2024) eine Szene in einer Bar mit Live -Musik zeigt. Die Kamerabewegung, die Kleidung des Sängers, die Stroppleuchten - es ist eine deutlich lynchische Atmosphäre. Jane Schoenbruns Film, inspiriert von Twin Peaks , zeigt die Breite von Lynchs Einfluss.

Filmemacher wie Yorgos Lanthimos ( The Lobster ), Robert Eggers ( The Lighthouse ), Ari Aster ( Midsommar ), David Robert Mitchell ( es folgt unter dem silbernen See ), Emerald Fennell ( Salzburn ), Richard Kelly ( Donnie Darko ), Rosenglas ( Love Blosing ) und sogar Dennis, und sogar Dennis.

Obwohl nicht jedermanns Favorit ist, ist Lynchs Wirkung unbestreitbar. Wie seine Filme, die eine vergangene Ära hervorrufen, um eine Realität direkt außerhalb unserer Wahrnehmung zu erforschen, wird sein Erbe weiterhin zukünftige Generationen von Filmemachern inspirieren. Wir werden weiterhin die "lynchischen" Elemente suchen, die unter der Oberfläche lauern.