Eles não os fazem mais como David Lynch

O piloto de Twin Peaks abre com o mundano: um estudante do ensino médio esgueirando um cigarro, um garoto convocado para o escritório do diretor, sendo a participação. Então, um policial sussurra para o professor. Um grito perfura o ar; Um aluno foge do pátio. Lágrimas bem nos olhos do professor. Um anúncio é iminente. A câmera de David Lynch repousa em uma mesa vazia, dois estudantes trocando um visual, um silencioso entendimento da morte: Laura Palmer está morta.

Lynch magistralmente capturou os detalhes da superfície da vida, mas seu gênio estava em dissecá -los, revelando a perturbadora "não a correção" que ele percebeu à espreita por baixo. Este momento de Twin Peaks encapsula um tema recorrente ao longo de sua carreira, mas está longe de ser sua cena definitiva * única *. Décadas de cinema renderam inúmeros momentos que ressoam profundamente com os fãs, cada interpretação única.

A qualidade inquietante e sonhadora que define seu trabalho tornou -se sinônimo do termo "Lynchian". Esse adjetivo, raramente concedido, significa algo profundamente perturbador e desorientador, transcendendo as especificidades de suas obras individuais. É uma prova de sua visão singular.

Para muitos, assistir Eraserhead era um rito de passagem cinematográfico. Anos depois, um dos filhos dos autores, independentemente, embarcou na mesma jornada, ao lado de seu pai. Isso fala do apelo duradouro e estranhamente atemporal do trabalho de Lynch.

Considere Twin Peaks: The Return (2017). Em meio ao boom da nostalgia de Hollywood, Lynch desafiou as expectativas. Ele criou um mundo bizarro, completo com um quarto de criança em estilo de 1956 em um cenário de pesadelo, mostrando um pai que é um clone de outra dimensão e um colega maligno que ataca violentamente um personagem. O programa omitiu notavelmente caracteres-chave do original, um ato de subversão distintamente não-Lynchiano.

Sua duna , embora uma falha notória, permanece inegavelmente linchiana. Sua experiência conturbada para fazer o filme, detalhada em uma obra -prima de Max Evry em desordem , é evidente nas imagens bizarras, como uma máquina de ordenha de gato/rato - um toque único linchiano.

No entanto, o trabalho de Lynch também possui uma beleza estranha. O homem do elefante , enquanto isca de Oscar, é um filme tocante contra o cenário perturbador de uma era histórica, onde os maus-tratos de loucos por laterais eram tragicamente reais. Esse retrato pungente é, por si só, por essencialmente Lynchian.

Definir o trabalho de Lynch através de gênero ou tropo é inútil. Seus filmes são sombrios, engraçados, onírica, surreais e estranhamente orgânicos - uma mistura de elementos que seus admiradores continuarão a comemorar. Ele era obcecado pelo mundo sob o nosso, puxando incansavelmente a cortina para expor seus horrores escondidos.

Blue Velvet exemplifica isso. Um noir aparentemente padrão, situado em meio a Americana idílica, mergulha em um mundo de traficantes de drogas e personagens perturbadores, revelando a natureza enganosa das aparências. Influenciado por fontes ausentes do cinema contemporâneo, seu trabalho permanece exclusivamente dele.

Agora estamos testemunhando uma segunda ou terceira geração de cineastas influenciados por Lynch. Inicialmente, artistas de outras disciplinas adotaram o filme como seu meio. Mais tarde, os cineastas procuraram imitar os filmes de sua juventude. Lynch está entre este último grupo.

No entanto, Lynch transcendeu sendo uma mera fusão de influências; Ele se tornou uma influência. Isso explica o poder duradouro de "Lynchian" e a improvável de testemunhar outro cineasta como ele.

Eu vi o brilho da TV (2024) apresenta uma cena em um bar com música ao vivo. O movimento da câmera, o traje do cantor, as luzes estroboscionais - é uma atmosfera distintamente linchiana. O filme de Jane Schoenbrun, inspirado em Twin Peaks , mostra a amplitude da influência de Lynch.

Filmmakers like Yorgos Lanthimos ( The Lobster ), Robert Eggers ( The Lighthouse ), Ari Aster ( Midsommar ), David Robert Mitchell ( It Follows , Under the Silver Lake ), Emerald Fennell ( Saltburn ), Richard Kelly ( Donnie Darko ), Rose Glass ( Love Lies Bleeding ), and even Denis Villeneuve (in his earlier works) all bear the mark of Lynch's influência.

Embora nem o favorito de todos, o impacto de Lynch é inegável. Como seus filmes, que evocam uma época passada para explorar uma realidade logo além da nossa percepção, seu legado continuará a inspirar gerações futuras de cineastas. Continuaremos buscando os elementos "lynchian" à espreita sob a superfície.