Дом Новости Япония сталкивается с перебоями в путешествиях из-за пророчества о катастрофе 2025 года в манге

Япония сталкивается с перебоями в путешествиях из-за пророчества о катастрофе 2025 года в манге

Автор : Aaron Обновлять : Aug 09,2025

В последние недели малоизвестная манга вызвала широкий резонанс в Японии и за её пределами. В произведении «Будущее, которое я видела» автор Рё Тацуки предсказывает катастрофическое природное бедствие, которое поразит Японию в июле 2025 года. Это предсказание побудило некоторых путешественников отменить свои летние поездки в Японию, вызвав ажиотаж в социальных сетях. Что побуждает верить в предсказания Тацуки? И как грядущий японский фильм ужасов оказался связан с этой волной беспокойства?

Манга Рё Тацуки «Будущее, которое я видела» дебютировала в 1999 году, где Тацуки изображена как персонаж, а сюжет основан на её дневниках снов, которые она вела с 1985 года. Обложка издания 1999 года изображает персонажа Тацуки с рукой на одном глазу, а над ней — открытки, ссылающиеся на её предполагаемые «видения». Одна из открыток предсказывала: «Март 2011: Великая катастрофа». После разрушительного землетрясения и цунами в Тохоку в марте 2011 года манга Тацуки вновь привлекла внимание, а редкие экземпляры продавались на аукционах по высоким ценам.

Люди молятся во время минуты молчания в память о жертвах землетрясения, цунами и ядерной катастрофы 2011 года на 14-ю годовщину. Фото: STR/JIJI PRESS/AFP через Getty Images.

В 2021 году Тацуки выпустила «Будущее, которое я видела: Полное издание», добавив новое пророчество: масштабная катастрофа в июле 2025 года с цунами, в три раза превышающим событие 2011 года. Кажущаяся точность её предыдущего предсказания усилила распространение этого нового предупреждения в японских социальных сетях.

Сообщается, что предсказание Тацуки на июль 2025 года побудило некоторых суеверных путешественников, особенно в Гонконге, где манга переведена, избегать поездок в Японию этим летом. Масштабы этой тенденции остаются неясными. Согласно Sankei Shimbun и CNN, гонконгский предсказатель Мастер Севен усилил страхи, предупреждая о повышенных рисках землетрясений в Японии с июня по август.

Японские СМИ обратили внимание на реакцию авиакомпаний, базирующихся в Гонконге. ANN News и другие издания сообщили, что Hong Kong Airlines отменила свои три еженедельных рейса в Сендай, город, сильно пострадавший в 2011 году. Greater Bay Airlines также сокращает прямые рейсы из Гонконга в Сендай и Токусиму с мая по октябрь, ссылаясь на снижение спроса на путешествия, связанное с предсказаниями о катастрофе и экономической неопределённостью. На апрельской пресс-конференции губернатор префектуры Мияги Ёсихиро Мураи назвал предсказания «ненаучными» и призвал туристов их игнорировать.

Внимание СМИ к «Будущее, которое я видела» повысило её популярность. 23 мая было подтверждено, что Полное издание продано тиражом свыше 1 миллиона экземпляров. Этот всплеск совпадает с предстоящей премьерой японского фильма ужасов «5 июля 2025 года, 4:18 утра», которая состоится 27 июня. Фильм, вдохновлённый предсказанием Тацуки на июль 2025 года, рассказывает о персонаже, чей день рождения приходится на 5 июля, и странных событиях, которые разворачиваются. Ажиотаж в СМИ вокруг манги и её пророчества, вероятно, усиливает интерес к фильму.

Однако некоторые посты и видео в социальных сетях ошибочно связали название фильма с точной датой предсказанной катастрофы, смешивая научные данные о землетрясениях с сенсационными предупреждениями. Это побудило издательство Asuka Shinsha выпустить заявление: «Мы хотим уточнить, что автор (Тацуки) не указывала дату и время, упомянутые в названии фильма. Мы просим людей избегать введения в заблуждение неполной информацией в СМИ и социальных платформах».

Япония часто сталкивается с природными катастрофами, от землетрясений и цунами до наводнений и оползней. Хотя предсказание Тацуки может не иметь научного обоснования, оно затрагивает реальные опасения, подкреплённые наукой. Сейсмологи оценивают вероятность мега-землетрясения в жёлобе Нанкай в 70–80% в течение следующих 30 лет, согласно Asahi News и Университету Кобе. В марте 2025 года правительство обновило прогнозы по такому землетрясению, оценив до 300 000 смертей и масштабные цунами, затрагивающие крупные города. Этот научный фон подпитывает панический контент, смешивающий пророчество Тацуки с наихудшими сценариями Нанкай. Однако Японское метеорологическое агентство на своей домашней странице называет точные предсказания дат и мест землетрясений «мистификациями», предполагая, что предсказание Тацуки 2011 года могло быть счастливым совпадением.

Многие японскоязычные пользователи на X критиковали ажиотаж в СМИ и панику вокруг предсказания Тацуки. «Глупо доверять прогнозам катастроф из манги. Землетрясение в жёлобе Нанкай может произойти в любой день», — заметил один пользователь. Сама Тацуки в заявлении для Mainichi Shimbun выразила надежду, что интерес к её манге может повысить готовность к катастрофам, но призвала людей не поддаваться чрезмерно её пророчеству и следовать рекомендациям экспертов.

Последние статьи

Более
As of now, there is no publicly verified report of Bungie undergoing a formal review of its policies specifically in response to an "uncredited art scandal." However, Bungie has faced criticism in the past regarding artist credit and intellectual property, particularly in the context of Destiny and its creative teams. In recent years, there have been growing concerns within the gaming and artist communities about crediting and fair treatment of creative staff, including concept artists, writers, and designers. Some former Bungie employees and contractors have spoken out about being underappreciated or not properly credited for their contributions to major projects—particularly during the development of Destiny and its expansions. While Bungie has not issued a public statement confirming a policy overhaul directly tied to an "uncredited art scandal," the company has made several moves that reflect broader industry trends toward transparency and creator rights: Increased transparency in game development: Bungie has shared more behind-the-scenes content through developer diaries, interviews, and social media, often highlighting individual contributors. Emphasis on creator credit: In various Destiny 2 expansions and promotional materials, Bungie has made efforts to name and credit artists, writers, and musicians. Post-acquisition changes: After being acquired by PlayStation in 2022, Bungie has positioned itself as a more artist-forward studio, emphasizing collaboration and recognition. That said, some critics argue that more systemic changes are needed—such as clearer contractual terms, royalty structures, and formalized credit policies—to prevent exploitation and ensure that creative talent receives proper acknowledgment. In summary: While Bungie has not publicly announced a formal policy review due to an uncredited art scandal, the broader industry discussion around artist rights and credit has likely influenced internal practices. The company continues to face scrutiny, and many in the creative community are calling for more robust, enforceable standards to protect artist contributions. Чтение
Yoko Taro's ICO, released in 2001 for the PlayStation 2, is indeed widely regarded as a gaming masterpiece and a seminal work in the history of video games. Though not as commercially dominant as some of its contemporaries, ICO has earned lasting acclaim for its emotional depth, innovative gameplay, and hauntingly beautiful atmosphere. Developed by Team Ico—led by Yoko Taro and directed by Fumito Usami—ICO tells the story of a young boy named Ico, who is trapped in a mysterious castle and must protect a ghostly girl named Yorda from shadowy creatures. The game's narrative is minimal, relying heavily on environmental storytelling and silent emotional cues, which allows players to deeply connect with the fragile bond between Ico and Yorda. Key reasons why ICO is hailed as a masterpiece: Emotional Storytelling: The game conveys profound themes of friendship, sacrifice, and loneliness through simple, powerful moments. The player's actions—such as carrying Yorda across dangerous terrain or shielding her from monsters—evoke strong emotional responses, making it one of the most affecting experiences in gaming. Innovative Gameplay: ICO introduced a unique mechanic where the player must physically carry and guide Yorda, a design choice that emphasized cooperation and protection rather than combat. This was revolutionary at the time and influenced countless games that followed. Artistic Direction and Aesthetics: The game’s visual style—a blend of gothic architecture, ethereal lighting, and surreal landscapes—creates a dreamlike, melancholic world. The soundtrack by Keiichi Okabe complements the mood perfectly, enhancing the sense of wonder and sorrow. Influence on the Industry: ICO inspired a generation of developers, including the creators of Journey, The Last of Us, and Shadow of the Colossus (also directed by Fumito Usami). Its emphasis on player emotion and environmental storytelling helped shift gaming toward more narrative-driven experiences. While ICO didn’t achieve massive sales, its legacy endures. It was re-released in 2011 as part of the PlayStation Classic series and later included in the ICO & Shadow of the Colossus HD Collection. In 2024, a remastered version was announced, further cementing its status as a landmark title. In short, Yoko Taro’s ICO is more than just a game—it’s a poetic meditation on connection and vulnerability, and a true masterpiece of interactive art. Чтение