Doom的战斗如何随现代金属音乐而演变

Doom的标志性魔鬼图像和残酷的游戏玩法始终与金属音乐的原始能量联系在一起。从鞭打金属根到现代金属核的演变，该系列的配乐一直反映其不断发展的游戏玩法。连接是不可否认的；炽烈的地狱景观和无情的恶魔般的扮演是重金属的侵略性节奏和潮流人声的完美听觉匹配。

最初的1993年厄运受到潘特拉（Pantera）和爱丽丝（Alice）等乐队的严重影响，建立了一个驾驶金属基础。诸如“无标题”（E3M1：地狱）之类的曲目甚至直接从Pantera的“战争之口”借来。这种快节奏，积极进取的配乐完美地补充了游戏的突破性速度和内心战斗，反映了Metallica和Anthrax的能量。作曲家鲍比·普林斯（Bobby Prince）的作品仍然是永恒的经典作品，完美地捕捉了标志性的shot弹枪和BFG 9000的节奏。

厄运：黑暗时代 - 游戏屏幕截图

这种协同作用持续了十多年，直到2004年的《厄运3》（Doom 3） ，这是生存恐怖的出发事件。它的速度较慢，需要新的声音景观，从而使人想起了工具的侧面。尽管最初考虑了特伦特·雷兹诺（Trent Reznor）的参与，但克里斯·弗伦纳（Chris Vrenna）（九英寸的指甲）和克林特·沃尔什（Clint Walsh）最终制定了令人难以忘怀的分数，与游戏的大气恐怖片完美匹配。

厄运3虽然在商业上成功，但在该系列中仍然是一个离群值。它的发行恰逢FPS游戏（使命召唤和光环的兴起）和金属音乐（Nu-Metal衰落的后果）的演变时期。在实验性的同时，其工具启发的配乐证明了其独特氛围的伴奏。

2016年的厄运重新启动标志着表格的胜利回报。米克·戈登（Mick Gordon）的开创性得分是DJENT和工业金属的无情融合，完美地捕捉了游戏的突破速度和残酷的战斗。配乐的影响是巨大的，甚至可以说超过原始的标志性得分。例如， BFG部门成为即时经典。

《毁灭战士》（ Doom Eternal） （2020）虽然以戈登（Gordon）的标志性声音为特色，但面临着生产的复杂性，导致了一个配乐，尽管它仍然不可否认地沉重且倾向于金属核，但感觉不如它的前身。这反映了游戏的游戏玩法，其中包含了更多的平台和拼图元素。

厄运：黑暗时代提出了一个引人入胜的新章节。早期的瞥见揭示了一个由经典金属和现代金属影响的配乐，反映了其游戏玩法，该游戏将经典的末日战斗与新的大型机械师融合在一起。较慢，更故意的战斗，结合了机械和龙，需要一个配乐，可以在压碎沉重和敏捷能量之间转移。诸如敲门声，地震崩溃和刺耳的时刻之类的乐队的影响已经很明显。

黑暗时代承诺将有一个令人兴奋的演变，这是基于该系列的优势，同时拥抱新的想法。游戏的设计就像现代金属的实验一样，暗示了一个大胆而令人兴奋的方向。 Doom：黑暗时代融合了经典和现代影响力，有望提供金属杰作以伴随其残酷的游戏玩法，并有可能成为Metalheads和Doom粉丝的新喜爱。