"75 पर सिंड्रेला: कैसे राजकुमारी और कांच की चप्पल ने डिज्नी को पुनर्जीवित किया"

जिस तरह से सिंड्रेला का सपना आधी रात को समाप्त होने के लिए निर्धारित किया गया था, वॉल्ट डिज़नी कंपनी को 1947 में इसी तरह के भाग्य का सामना करना पड़ा, जो पिनोचियो, फैंटिया और बाम्बी के वित्तीय असफलताओं के कारण लगभग $ 4 मिलियन के ऋण के साथ जूझ रहा था, जो द्वितीय विश्व युद्ध और अन्य कारकों से प्रभावित था। हालांकि, प्यारी राजकुमारी और उसकी प्रतिष्ठित ग्लास चप्पल ने डिज्नी को अपनी एनीमेशन विरासत के लिए असामयिक अंत से बचाने में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई।

जैसा कि सिंड्रेला ने 4 मार्च को अपनी व्यापक रिलीज की अपनी 75 वीं वर्षगांठ मनाई है, हम कई डिज्नी अंदरूनी सूत्रों के साथ लगे हुए हैं जो इस कालातीत रैग्स-टू-रिचर्स कथा से प्रेरणा लेना जारी रखते हैं। यह कहानी न केवल वॉल्ट डिज़नी की यात्रा को खुद को गूँजती है, बल्कि कंपनी के भीतर आशा को फिर से जन्म देती है और युद्ध के बाद की दुनिया एक बार फिर से विश्वास करने के लिए कुछ करने के लिए तरसती है।

सिंड्रेला के महत्व को समझने के लिए, हमें 1937 में स्नो व्हाइट और सेवन ड्वार्फ्स के साथ डिज्नी की अपनी परी गॉडमदर पल को फिर से देखना चाहिए। फिल्म की अभूतपूर्व सफलता, जब तक गॉन विथ द विंड ने दो साल बाद सबसे ज्यादा कमाई करने वाली फिल्म का खिताब पकड़ा, डिज्नी को अपने बरबैंक स्टूडियो को स्थापित करने में सक्षम बनाया, अभी भी इसका मुख्यालय आज भी था, और अधिक फीचर-लंबाई वाली एनिमेटेड फिल्मों के लिए मार्ग प्रशस्त किया।

1940 में डिज्नी का अगला उद्यम, पिनोचियो, स्नो व्हाइट की तुलना में लगभग $ 2.6 मिलियन के बजट के साथ आया, फिर भी यह सबसे महत्वपूर्ण मूल स्कोर और सर्वश्रेष्ठ मूल गीत के लिए अपने महत्वपूर्ण प्रशंसा और अकादमी पुरस्कारों के बावजूद $ 1 मिलियन का नुकसान हुआ। यह प्रवृत्ति फंटासिया और बम्बी के साथ जारी रही, जिससे डिज्नी के वित्तीय संकटों को और गहरा कर दिया गया। इन असफलताओं का प्राथमिक कारण द्वितीय विश्व युद्ध का प्रकोप था, जो सितंबर 1939 में पोलैंड पर जर्मनी के आक्रमण से शुरू हुआ था।

"युद्ध के दौरान डिज्नी के यूरोपीय बाजार सूख गए, और फिल्मों को वहां नहीं दिखाया जा रहा था, इसलिए पिनोचियो और बंबी जैसे रिलीज़ ने अच्छा प्रदर्शन नहीं किया," एरिक गोल्डबर्ग, पोकाहोंटस के सह-निर्देशक और अलादीन के जिन्न पर लीड एनिमेटर ने समझाया। "स्टूडियो को तब अमेरिकी सरकार द्वारा सेना और नौसेना के लिए प्रशिक्षण और प्रचार फिल्मों का निर्माण करने के लिए सह-चुना गया था। 1940 के दशक के दौरान, डिज्नी ने मेक म्यूजिक म्यूजिक, फन और फैंसी फ्री और मेलोडी टाइम जैसी पैकेज फिल्मों को बनाने के लिए स्थानांतरित कर दिया।

पैकेज फिल्में फीचर फिल्मों में इकट्ठे किए गए छोटे कार्टूनों के संकलन थीं। डिज्नी ने 1942 में बम्बी और 1950 में सिंड्रेला के बीच छह ऐसी फिल्मों का निर्माण किया, जिनमें सलूडोस एमिगोस और थ्री कैबेलरोस शामिल थे, जो दक्षिण अमेरिका में नाजी प्रभाव का मुकाबला करने के उद्देश्य से अमेरिका की अच्छी पड़ोसी नीति का हिस्सा थे। जबकि ये फिल्में भी टूटने में कामयाब रही और मज़ेदार और फैंसी फ्री ने स्टूडियो के ऋण को $ 4.2 मिलियन से कम कर दिया, 1947 तक, उन्होंने स्टूडियो की पूर्ण-लंबाई वाली एनिमेटेड सुविधाओं का उत्पादन करने की क्षमता में बाधा डाली।

"मैं फीचर फील्ड में वापस जाना चाहता था," वॉल्ट डिज़नी ने 1956 में प्रतिबिंबित किया, जैसा कि एनिमेटेड मैन: ए लाइफ ऑफ वॉल्ट डिज़नी द्वारा माइकल बैरियर में उद्धृत किया गया था। "लेकिन यह निवेश और समय की बात थी। एक अच्छे कार्टून सुविधा के लिए बहुत समय और पैसे की आवश्यकता होती है। मेरे भाई रॉय और मेरे पास काफी असहमति थी ... यह मेरे बड़े अपसेट में से एक था ... मैंने कहा कि हम या तो आगे बढ़ने जा रहे हैं, व्यापार में वापस आएं, या तरल और बेच दें।"

अपने शेयरों को बेचने और कंपनी छोड़ने की संभावना का सामना करते हुए, वॉल्ट और रॉय ने जोखिम भरा रास्ता चुना, बम्बी के बाद से अपने पहले प्रमुख एनिमेटेड फीचर पर सब कुछ दांव लगा दिया। यदि यह जुआ विफल हो जाता है, तो यह डिज़नी के एनीमेशन स्टूडियो के लिए अंत में वर्तनी हो सकता है।

वॉल्ट डिज़नी एनीमेशन रिसर्च लाइब्रेरी के आर्ट कलेक्शंस मैनेजर टोरी क्रैनर ने कहा, "इस समय, एलिस इन वंडरलैंड, पीटर पैन और सिंड्रेला सभी विकास में थे, लेकिन सिंड्रेला को स्नो व्हाइट की समानता के कारण पहले चुना गया था।" "वॉल्ट ने माना कि युद्ध के बाद अमेरिका को आशा और खुशी की आवश्यकता थी। जबकि पिनोचियो एक सुंदर फिल्म है, यह सिंड्रेला की तरह हर्षित नहीं है। दुनिया को राख से कुछ सुंदर तक उठने की कहानी की आवश्यकता थी, और सिंड्रेला उस क्षण के लिए एकदम सही विकल्प था।"

सिंड्रेला और डिज्नी के लत्ता से धन की कहानी

सिंड्रेला से वॉल्ट का कनेक्शन 1922 में वापस आ गया है जब उसने रॉय के साथ डिज्नी की स्थापना से ठीक पहले, लाफ-ओ-ग्राम स्टूडियो में एक सिंड्रेला छोटा बनाया। यह छोटी, और बाद में फीचर फिल्म, चार्ल्स पेराल्ट के 1697 संस्करण के द टेल से प्रेरित थी, जो कि ग्रीक भूगोलवेत्ता स्ट्रैबो द्वारा 7 ईसा पूर्व और ईस्वी 23 के बीच उत्पन्न हुई हो सकती है। यह अच्छा बनाम बुराई, सच्चा प्यार, और सपने सच होने का एक क्लासिक कथा है, जो वॉल्ट के साथ गहराई से गूंजता है।

वॉल्ट डिज़नी ने डिज्नी के सिंड्रेला: द मेकिंग ऑफ ए मास्टरपीस स्पेशल डीवीडी फीचर से फुटेज में टिप्पणी की, "स्नो व्हाइट एक दयालु और सरल छोटी लड़की थी, जो अपने प्रिंस चार्मिंग के लिए कामना करती थी।" "दूसरी ओर, सिंड्रेला, अधिक व्यावहारिक थी। वह सपनों में विश्वास करती थी, लेकिन कार्रवाई करने में भी। जब प्रिंस चार्मिंग साथ नहीं आया, तो वह उसे खोजने के लिए महल में चली गई।"

सिंड्रेला की ताकत और लचीलापन, उसकी दुष्ट सौतेली माँ और सौतेली बहनों द्वारा उसके साथ दुर्व्यवहार के बावजूद, विनम्र शुरुआत से वॉल्ट की अपनी यात्रा को प्रतिबिंबित किया, जो कई विफलताओं और चुनौतियों से चिह्नित है, फिर भी एक अटूट सपने और काम नैतिकता द्वारा संचालित है।

सिंड्रेला के लिए वॉल्ट की दृष्टि पिछले कुछ वर्षों में विकसित हुई, शुरू में 1933 में एक मूर्खतापूर्ण सिम्फनी के रूप में, लेकिन परियोजना का दायरा बढ़ गया, जिससे 1938 तक एक फीचर फिल्म में इसका परिवर्तन हुआ। युद्ध और अन्य कारकों के कारण देरी के बावजूद, फिल्म जो उभरी, वह एक प्रिय क्लासिक थी।

गोल्डबर्ग ने कहा, "डिज्नी ने इन कालातीत परियों को फिर से शुरू करने में उत्कृष्ट प्रदर्शन किया, उन्हें अपने अनूठे स्वाद, मनोरंजन की भावना, दिल और जुनून के साथ प्रभावित किया।" "ये कहानियाँ, अक्सर गंभीर और सावधानी, सार्वभौमिक रूप से आकर्षक आख्यानों में बदल जाती थीं, उन्हें सभी दर्शकों के लिए आधुनिक बनाती थी।"

जैक, गस और पक्षियों सहित सिंड्रेला के पशु मित्रों ने कॉमिक राहत प्रदान की और सिंड्रेला को अपने सच्चे स्व को व्यक्त करने की अनुमति दी, जबकि परी गॉडमदर ने एनिमेटर मिल्ट काहल द्वारा एक बंबलिंग दादी के रूप में फिर से जोड़ा, एक भरोसेमंद आकर्षण को जोड़ा। प्रतिष्ठित परिवर्तन दृश्य, जहां सिंड्रेला का खुद में विश्वास और उसके सपने एक जीवन-बदलती रात में समाप्त होते हैं, डिज्नी की विरासत का एक आकर्षण बना हुआ है।

सिंड्रेला के ड्रेस ट्रांसफॉर्मेशन के एनीमेशन, जिसे वॉल्ट के पसंदीदा के रूप में श्रेय दिया गया था, को डिज्नी लीजेंड्स मार्क डेविस और जॉर्ज रोवले द्वारा सावधानीपूर्वक तैयार किया गया था। "हर चमक को हाथ से तैयार किया गया था और हर फ्रेम पर चित्रित किया गया था," क्रैनर ने चमत्कार किया। "एक आदर्श क्षण है जहां जादू उसकी पोशाक बदलने से पहले एक सेकंड के एक अंश के लिए रखता है, दृश्य के करामाती में जोड़ता है।"

फिल्म के अंत में ग्लास स्लिपर के टूटने के अलावा सिंड्रेला की एजेंसी और ताकत पर जोर दिया गया। "सिंड्रेला एक सिफर नहीं है; उसके पास एक व्यक्तित्व और ताकत है," गोल्डबर्ग ने जोर दिया। "जब स्लिपर टूट जाता है, तो वह दूसरे को प्रस्तुत करती है जिसे वह पकड़े हुए थी, उसके नियंत्रण और लचीलापन को दिखाती है।"

सिंड्रेला ने 15 फरवरी, 1950 को बोस्टन में प्रीमियर किया, और 4 मार्च को इसकी व्यापक रिलीज़ हुई, जिसने $ 2.2 मिलियन के बजट पर $ 7 मिलियन कमाया, जिससे यह 1950 की छठी सबसे बड़ी कमाई वाली फिल्म बना और तीन अकादमी पुरस्कार नामांकन अर्जित कर दी। "जब सिंड्रेला बाहर आया, तो आलोचकों ने इसे वॉल्ट डिज़नी के लिए फॉर्म में वापसी के रूप में देखा।" "यह स्नो व्हाइट की तरह एक कथा विशेषता थी, और इसने स्टूडियो को पुनर्जीवित किया।"

75 साल बाद, सिंड्रेला का जादू रहता है

पचहत्तर साल बाद, सिंड्रेला का प्रभाव डिज्नी और उससे आगे के भीतर गूंज रहा है। उसका महल वॉल्ट डिज़नी वर्ल्ड और टोक्यो डिज़नीलैंड में एक प्रतीक के रूप में खड़ा है, और उसकी विरासत आधुनिक डिज़नी फिल्मों में स्पष्ट है, जैसे कि फ्रोजन में ड्रेस ट्रांसफॉर्मेशन सीन, बेकी ब्रेसे द्वारा एनिमेटेड।

सिंड्रेला की विशिष्ट शैली और चरित्र में नौ बूढ़े पुरुषों और मैरी ब्लेयर का योगदान उल्लेखनीय है। जैसा कि एरिक गोल्डबर्ग ने उपयुक्त रूप से संक्षेप में कहा, "सिंड्रेला का सबसे बड़ा संदेश आशा है। यह दर्शाता है कि दृढ़ता और शक्ति सपनों को सच होने के लिए प्रेरित कर सकती है, कोई फर्क नहीं पड़ता कि युग।"